李津的画扎根烟火人间，不避油腻、不掩肉身、不装清高，笔下充满(man)不加(jia)修饰的生活蛮力与真实欲(yu)望；黄(huang)永(yong)玉自带(dai)一股(gu)桀骜不羁的江湖气，不循古(gu)法、不拜权威、不受规(gui)训(xun)，笔墨坦荡直白(bai)，生命(ming)力扑面而来；朱新建更是以野破雅，直面人性最朴素的欲(yu)望与趣味，撕开文人画刻意营造的精致假象，还原最本真的心性。他们的艺术，不是对传统的背离，而是对另一重传统的唤醒；他们笔下的“野蛮”，虽粗(cu)鄙，却是生命(ming)力的本真流露；他们的江湖气与市井气，不是格调低(di)下，而是对精英审美霸权的温柔突围(wei)。

这样的平权精神，并非东方独(du)有。我非常喜欢的西方艺术家巴斯奎特(te)，他更是将这种底层力量推向了(le)世界艺术的顶端。他出身街头，带(dai)着涂鸦的粗(cu)粝、街头混混的直白(bai)、底层文化的尖锐与野性，在旧有的艺术体系里，这样的表达没有资格进入殿堂。而在今天这个平权时代(dai)，巴斯奎特(te)把(ba)最野生、最直接、最未经精英打磨的艺术，端进了(le)全球最高级别的艺术殿堂。他的成功，不是偶然，而是时代(dai)精神的必(bi)然——艺术从来不是少(shao)数人的专属游戏。

艺术的平权时代(dai)，最核心的精神就是尊重与包容。社会有阶(jie)层，审美必(bi)然多元；价值有差异，表达理(li)应丰富。我们不必(bi)用文人画的雅，去否定市井的真；不必(bi)用庙堂的高，去轻视(shi)江湖的野；更不必(bi)用单一标准，去裁决所有不同的美。

所以我依然可以坦然地说，李津的画不是我偏爱的类(lei)型，但我更会坚定地说，他的艺术非常重要。因为在艺术的平权时代(dai)，我们不再需要强迫(po)所有人喜欢同一种美，也不再需要用一种价值观覆盖所有表达，每一种真诚(cheng)的生命(ming)表达，都拥有被尊重的权利。

每一种真诚(cheng)表达都有被尊重的权利

来源：羊城(cheng)晚报 2026年03月(yue)24日 版次：A07栏目：画中天机作者：陈天

□陈天

与朋友喝茶(cha)闲谈，聊(liao)到(dao)当下很受关注的画家李津，我直言他的画很好，却并非我个人偏爱的类(lei)型。朋友会心一笑(xiao)，我们都明(ming)白(bai)，这并非高下之分，而是审美路(lu)径与精神谱系的不同。这番看似随意的对话，实则触碰到(dao)了(le)一个真正(zheng)属于我们这个时代(dai)的核心命(ming)题(ti)——我们正(zheng)身处艺术的平权时代(dai)，曾经被压抑(yi)、被边缘、被视(shi)为不登大雅之堂的审美与价值，正(zheng)在重新回到(dao)艺术的中心。

中国(guo)传统艺术里，文人画长(chang)期占据(ju)着正(zheng)统位(wei)置，古(gu)人所讲的逸、神、妙、能四品，看上去是艺术品级的划分，本质上却是一套价值观的等级秩序，是精英阶(jie)层对审美话语权的垄断(duan)。文人画所追求的“雅”，是经过高度驯化后的文明(ming)形态(tai)，它剔除粗(cu)粝、收敛欲(yu)望、遮蔽(bi)烟火、过滤野性，把(ba)人性与生活中最直接、最生猛、最真实的部分一层层剥离，最终形成清淡、含蓄、高远、克制的审美范式。这套体系精致高雅、自成体系，但它从来不是中国(guo)艺术的全部，更不能代(dai)表所有阶(jie)层的精神表达。

很多人误以为，中国(guo)艺术自古(gu)就是文人画的一统天下，其实不然。社会本就有阶(jie)层，价值观、审美观、品味自然多元，这一点自古(gu)至今从未改(gai)变。市井有市井的传统，草莽有草莽的文脉，江湖有江湖的风骨，民间有民间的审美，只是这些鲜活、粗(cu)粝、带(dai)着野蛮生命(ming)力的表达，不被正(zheng)史记录，不被精英承认，长(chang)期被遮蔽(bi)在主流话语的阴(yin)影之下。李津、黄(huang)永(yong)玉、朱新建这一批艺术家最珍贵的价值，正(zheng)在于他们接续了(le)这条被遗忘已(yi)久的脉络，让江湖气、草莽气、市井气、匪气重新回到(dao)艺术现(xian)场(chang)。

李津的画扎根烟火人间，不避油腻、不掩肉身、不装清高，笔下充满(man)不加(jia)修饰的生活蛮力与真实欲(yu)望；黄(huang)永(yong)玉自带(dai)一股(gu)桀骜不羁的江湖气，不循古(gu)法、不拜权威、不受规(gui)训(xun)，笔墨坦荡直白(bai)，生命(ming)力扑面而来；朱新建更是以野破雅，直面人性最朴素的欲(yu)望与趣味，撕开文人画刻意营造的精致假象，还原最本真的心性。他们的艺术，不是对传统的背离，而是对另一重传统的唤醒；他们笔下的“野蛮”，虽粗(cu)鄙，却是生命(ming)力的本真流露；他们的江湖气与市井气，不是格调低(di)下，而是对精英审美霸权的温柔突围(wei)。

这样的平权精神，并非东方独(du)有。我非常喜欢的西方艺术家巴斯奎特(te)，他更是将这种底层力量推向了(le)世界艺术的顶端。他出身街头，带(dai)着涂鸦的粗(cu)粝、街头混混的直白(bai)、底层文化的尖锐与野性，在旧有的艺术体系里，这样的表达没有资格进入殿堂。而在今天这个平权时代(dai)，巴斯奎特(te)把(ba)最野生、最直接、最未经精英打磨的艺术，端进了(le)全球最高级别的艺术殿堂。他的成功，不是偶然，而是时代(dai)精神的必(bi)然——艺术从来不是少(shao)数人的专属游戏。

艺术的平权时代(dai)，最核心的精神就是尊重与包容。社会有阶(jie)层，审美必(bi)然多元；价值有差异，表达理(li)应丰富。我们不必(bi)用文人画的雅，去否定市井的真；不必(bi)用庙堂的高，去轻视(shi)江湖的野；更不必(bi)用单一标准，去裁决所有不同的美。

所以我依然可以坦然地说，李津的画不是我偏爱的类(lei)型，但我更会坚定地说，他的艺术非常重要。因为在艺术的平权时代(dai)，我们不再需要强迫(po)所有人喜欢同一种美，也不再需要用一种价值观覆盖所有表达，每一种真诚(cheng)的生命(ming)表达，都拥有被尊重的权利。